专业动画制作的历史可以追溯到19世纪80年代

专业动画制作的历史可以追溯到19世纪80年代，当时的动画制作主要依赖手绘和动态摄影技术。20世纪初，动画开始使用彩色制作技术，并采用机械成像技术。20世纪后期，计算机图像技术的不断发展，极大推动了动画的制作方式和响应效果的不断优化，比如《狮子王》、《马达加斯加》、《神偷奶爸》等经典动画片利用成百上千台的渲染器在3D计算机图形环境中制作出高质量的立体效果。

在专业动画制作过程中，每个步骤都需要谨慎处理。这些步骤包括：故事板、总体规划、角色设计和动画制作、音乐和音效设计、剪辑及后期后续处理等。每个步骤都需要很多时间和良好的技能及技术，才能确保有一个成功的项目。

首先，故事板是整个动画制作过程的基础。在这一步骤里，团队成员以手绘形式绘制了整个场景、角色和动态流程的草图。故事板的目的是让团队成员更好地理解故事的主要线索，并确定所需要使用的场景、角色和动态流程。在这一阶段，团队成员还需要对故事进行修改并根据反馈进行改进。这个过程可以使动画片的故事情节更加清晰、易于理解。而且，故事板作为一个蓝图，将成为下一步制作的指导标准。

接下来是人物设计和动画制作阶段。在这一层中，美工和动画师来合作创建出一个真实的世界，并赋予它有生命力的个性。这个时候需要设计每个角色的外观和动画风格，并确定每个角色的细节动作与表情以及声调。此过程要求团队成员具备先进的软件技术技能，以快速高效地处理人物建模、纹理、动画等复杂的图像工作流程。所以，在此阶段，必须确保团队的专业性和有效性。

然后是音乐与音效设计。好的动画无论制作得多么出色，它在没有配合完善的音乐与声效的支持时都几乎是不能被视为完美的。音乐与声效设计可以大大增强观众的情绪体验，从而使其更好地融入到动画片中去。因此，在此阶段，需要一个专业的音乐与音效设计师来协助制作人员进行全面的配合工作。

最后是剪辑和后期，这一步骤涉及到动画片的整个项目细节，这可能包括调色、颜色校正、字幕设计，以及其他后期制作要求。此过程需要保证整个项目成品高质量、符合预期，使分发者和观众对于动画片雄心勃勃的主旨同样满意。

总之，专业动画制作不仅是一个技术荟萃和技能掌握的结晶，也是一个结果和实现的完成目标。通过精良的故事板，人物设计和动画制作，音乐和音效设计，剪辑及后期处理，创作团队可以很好地生成高质量的动画片，这将大大提升品牌的知名度和企业的经济收益。在过去的几十年中，专业动画制作以惊人的创建力量开启了许多人的眼界，并展示出它在未来领域内的许多潜力。